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Rodrigo Lacravate
La estética en el nuevo cine mexicano.
En los últimos años el cine mexicano ha tomado caminos diferentes a los que en décadas pasadas se había visto en la pantalla grande. En esta evolución del cine se pueden vislumbrar 2 líneas claras; por un lado las películas comerciales influenciadas por el cine norteamericano; y por el otro, películas llamadas de “Arte” o “Autor” influenciadas por el “nouvelle vague” francés y el cine de arte Europeo, principalmente.
El nuevo cine mexicano ha perdido gran valor artístico debido a que los productores buscan únicamente las ganancias en taquilla. En México se ha degenerado el concepto del cine como Arte, para convertirse en cine como negocio. Afectando el tipo de películas producidas en el país. Las críticas dirigidas a este se apoyan con frecuencia en la idea de que el cine se desvió al seguir el modelo hollywoodense, ya que este tendría tres errores: ser americano, y por tanto, políticamente manipulado; ser narrativo en la más estricta estructura dramática; y ser industrial, es decir, generar ganancias.
Pero, definamos el concepto de estética en el cine. El arte, únicamente es arte cuando su propósito es curar, sanar y no enaltecer el ego del artista. Todo arte, si tiende hacia la expresión de armonía y equilibrio que hemos afirmado, es decir, de «reposo» en el seno mismo del movimiento y, a veces, con el propio movimiento, requiere, si no reglas, al menos algunos criterios susceptibles de definir, mínimamente desde el exterior, lo que puede y debe ser para alcanzar la perfección (MITRY.1978) entonces, la estética del cine, es el estudio del cine como arte, el estudio de los filmes como mensajes artísticos, es la concepción de lo bello, del gusto y placer del espectador y del artista.
Cuando vamos al cine esperamos un cine sincero, nuevo, audaz, en relación directa con la vida, sin vana provocación pero que ose sustraer a los films del horrible convencionalismo en que están empantanados, el problema es que la mayoría de las películas producidas los últimos años en México son pretenciosas, con historias banales, personajes sacados de estructuras prediseñadas, falta de buen gusto, y realizadores cuya aspiración principal es la fama racista de las alfombras rojas.
Ahora bien, existe una polémica histórica en el arte que discute la concepción de lo bello. No es solo cuestión de conceptos sino de ciertas tendencias que evolucionan a través del paso del tiempo, además de considerar a la sociedad como único factor influyente que ha cambiado radicalmente la forma de ver la belleza en todo lo existente.
Para comprender mejor los conceptos y las dos líneas del nuevo cine mexicano haré una comparación de dos películas. Por un lado, Batalla en el Cielo del director Carlos Reygadas; y por el otro, Déficit, opera prima de Gael García Bernal.
Batalla en el Cielo, del director Carlos Reygadas (1971), -a mi parecer, el mejor director mexicano del momento-, es un film que nos muestra la estética del cuerpo, el cuerpo de la vida real, de las calles, sin actores de profesión. La historia la definiría como “una extraña historia de amor”, hecha una mirada a la vida de un chofer (Marcos), quien además y pese a su cálida apariencia, se dedica junto con su esposa al secuestro de personas, y por años ha servido para una familia adinerada de “Las Lomas” (barrio de alta alcurnia del Distrito Federal), y que ha visto crecer a Ana, una joven metida en drogas que trabaja en una casa de citas sin más fin que el mero placer.
Los primeros segundos de esta película, resultan para muchos, abrumadores, el cuerpo de pie y desnudo de un hombre de aproximadamente 50 años reflejando todo el paso del tiempo sobre su cuerpo, contrasta con el de Ana, con sutil belleza, piel blanca y 25 años, nos mandan un impacto visual al que no estamos acostumbrados a ver, en cuadro una felación que desplaza de inmediato la idea de cuerpos bellos y marca la pauta para lo que esta por suceder.
La historia llena de composiciones exactas y bellas tomas refleja la monotonía en la vida de Marcos, quien lleno de temor por el secuestro y muerte accidental de un bebe, siente la necesidad de confesarle su crimen a Ana, quien le aconseja entregarse a las autoridades. La construcción del personaje es impecable, tan real que podría ser sin duda cualquier habitante del Distrito Federal o de alguna otra ciudad. Destaca el manejo profundo de sentimientos y situaciones adversas que van orillando a Marcos a terminar su vida en la basílica. Un personaje entrañable pese a no ser el personaje común, con una familia disfuncional y una esposa que sobrevive entre el vació de las 4 paredes de su casa, y los pasillos del metro de la ciudad de México.
Marcos se enamora de Ana quien por compasión le da lo único que puede ofrecerle, sexo. Ana, un personaje rodeado de un halo misterioso, fulgura entre el devenir de las situaciones siendo presa de si misma y de su entorno, ya que lo único que la libera es el prostituirse en una casa de citas. El personaje se sumerge en un continuo descontrol, el cual, Marcos solo observa y deja que se desvanezca frente a él.
Una película con un final emotivo y que sin duda refleja los sentimientos más profundos y orcos del ser humano, y que es un icono del cine nuevo mexicano de arte.
Por otra parte, Déficit es tal vez la película mejor bautizada en la historia del cine, es en resumidas cuentas una cinta que sufre de “Déficit” en todos los sentidos. Producida por la casa productora Canana Films. Es el recuento de un día en la vida de Cristóbal (Gael García), un joven burgués y prepotente de veintitantos años, fanático del hip-hop, que estudió economía y es hijo de un político corrupto de alto nivel. El film, pretende observar a cierto estrato de la sociedad mexicana y su relación con otras clases sociales. Bajo la superficie de una fiesta se esconde una historia sobre la pérdida de inocencia y sobre la aceptación de que un sistema político está gradualmente llegando a su fin en México. [1] Es una película hecha con fines comerciales para generar ganancia. Es absurdo que Gael García Bernal pretenda que solo con su nombre en el crédito de director pueda ser sinónimo de calidad. La película cumplió su objetivo principal, puesto que por el morbo de las personas las llevó al cine a ver tan repugnante película. Si bien la cinta está bastante bien escrita en términos de la interacción de personajes falla en la manera de contar la historia, y se convierte en una escena larga y monótona que no lleva al espectador a ninguna parte. Las actuaciones son carentes de credibilidad y sentido, lo cual vuelve a la película tediosa e insoportable. Sobre la realización de la película, esta llena de defectos y errores, filmar en una sola locación no es fácil, pero hay quien lo logra, este no es uno de esos casos, la paleta de color en la cinta y la iluminación tienen fallas, y lo que pretendiera ser un intento por sumergirnos en un ambiente de realidad palpable se vuelve una penumbra en donde por momentos ni las siluetas de los actores se distinguen.
Estas películas son el ejemplo claro de lo que he postulado, en el primer caso Reygadas, nos muestra un cine sincero, con una historia poco convencional pero creíble, llena de belleza en todos los sentidos, perfectamente dirigida, con una realización impecable, en donde cada una de las escenas esta perfectamente encuadrada y realizada sobre la proporción áurea (la perfección geométrica de la imagen), con un alto valor plástico, es como si una fotografía de Manuel Álvarez Bravo cobrará vida. Lo bello se manifiesta en el guión y la interacción de personajes, y su estructura dramática con influencias de Jean Luc Godard la vuelven trascendente.
Mientras que Déficit, es carente de todo lo anterior, es pretenciosa, llena de estereotipos y lugares comunes, los continuos descuadres de la imagen la hacen incomoda a la vista, los errores de producción e iluminación, malas actuaciones, llena de personas cuyo único talento es ser amigo del director, está película también se vuelve trascendente pero para el olvido y encierro en el archivo de las peores películas mexicanas, que lamentablemente cada vez son más.
La imagen fílmica, sin duda, es esencialmente dinámica, sin ser obra pictórica y teniendo que significar, la imagen no puede hacerlo sino gracias a los valores creadores de imagen y a través del contenido para hacerlo significativo y estéticamente correcto. El cine de arte debe estar dotado de un sentido real, respetando al máximo esta característica.
En México, por fortuna aún existen directores que apuestan por hacer cine con valor estético y mostrar al público verdaderas obras de arte. Gente como Carlos Reygadas, Amat Escalante, Fernando Eimbcke, Luis Mandoki, entre otros, están rescatando esta concepción del cine para hacer de el obras de calidad.
Referencia Bibliográfica
- De Baecque, A. (2006). Nuevos Cines, Nueva Crítica. Barcelona: Paidós Comunicación 169 Cine.
- Loiseleux, Jacques. (2004) La luz en el cine. Barcelona: Paidós “Cahiers du Cinema”.
- Mitry, Jean. (1963) Estética y Psicología del cine. París: Siglo Veintiuno.
- Aumont, Jacques. Et al. (1996) Estética en el cine. Barcelona: Paidós Comunicación.
[1] http://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%A9ficit_(pel%C3%ADcula) (2007)
Abortar la misión. -Diálogo impuro para tiempos violentos-
x- Abortar la misión.
y- Sí, pero ¿Dónde esta el freno de emergencia?
x- No hay, no existe.
y- Entonces esperaremos el impacto…
x- No, mejor hay que saltar.
y- Es lo mismo de cualquier manera vamos a morir.
x- No, solo son 2 metros.
y- 550 km por hora.
x- Vamos muy rápido y no lo siento. ¿Cuánto falta para la colisión?
y- Varios días.
x- Y ¿Qué vamos a hacer mientras?
y- Esperar.
x- ¿Sentados?
y- Sentados, de pie, acostados, de cabeza, en cuclillas, de puntitas, boca arriba, boca abajo, hincados, de lado, dormidos, despiertos, soñando. Esperaremos de todas las maneras posibles hasta que ya no haya más que hacer.
x- ¿Lo intentaremos detener?
y- No, ya no tiene caso. La inercia es demasiada, podríamos dañarnos y morir antes del impacto.
x- En verdad crees que moriremos, ya sobrevivimos a un impacto mucho mayor que este.
y- Estamos frágiles… estamos frágiles…
x- ¿En verdad vale la pena?
y- ¿Qué?
x- Abortar la misión.
y- Tú lo propusiste.
x- …
y- …
x- Imagina que de pronto yo salto, tú ves como caigo y doy vueltas, me revuelco por el lodo, ves que no me muevo y salgo de tu vista, después te marco y te digo –Salta la caída duele, duele demasiado pero no te vas a morir, yo sobreviví- ¿Qué harías?
y- Morirías, es más fácil que sobrevivas al impacto.
x- ¿Qué harías?
y- No salto. No me gusta el dolor, lo sabes, esperaría el impacto, tal vez, salga ileso y triunfante. Mientras tu revolcado lleno de lodo nunca sabrías si eres lo suficientemente fuerte para resistir un impacto de esta naturaleza.
x- El anterior fue mayor.
y- Estamos frágiles… esto hace que disminuya la resistencia que podemos tener en el momento de la colisión.
x- Pongámonos entonces los trajes espaciales. Así nos aislamos mientras sucede.
y- Eso no ayudará de nada, para el impacto eso no sirve y solo estaremos incómodos mientras suceda.
x- …
y- ¿Y z?
x- Atrás.
y- Tráelo.
Continuará…
Rodrigo Lacravate
En la vida no hay casualidades, basta pensar en todo lo que tuvo que pasar antes de conocer a alguien, es la exactitud de la conjunción tiempo-espacio-acción. Nada es coincidencia, nada está escrito…
—Rodrigo Lacravate
REVOLUCIÓN
Por fin llego la fecha esperada… hoy dejaré de llorar.
He bajado algunos kilos desde entonces, todos a causa de la pérdida del vital líquido por medio de las lágrimas. Paradójicamente un día de sol para mí, amanece nublado, justo como me gusta, los días así me hacen recordar, pero ya no recordar para llorar, recordar para seguir viviendo.
Han sido días difíciles, en donde he tenido que sacar fuerza de donde no la había, ahora ya no importa, comenzare la transformación que necesita mi vida, comenzar siempre ha sido complicado, pero inevitable.
Yo no he sido el malo y lo tengo claro, tampoco el bueno, me he mantenido neutral. No he dañado y ya no he mentido. Mi defecto ha sido no desprenderme, no dejar que las cosas fluyan y sigan su propio curso. Pero hoy todo acabo -REVOLUCIÓN- es lo que en estos días todos queremos, yo empezaré con la revolución de mi propia vida.
A tí… Gracias por la lección, gracias por los días nublados.Fistful Of Love
I was lying in my bed last night staring
At a ceiling full of stars
When it suddenly hit me
I just have to let you know how I feel
We live together in a photograph of time
I look into your eyes
And the seas open up to me
I tell you I love you
And I always will
And I know you can’t tell me
I know you can’t tell me
So I’m left to pick up
The hints, the little symbols of your devotion
So I’m left to pick up
The hints, the little symbols of your devotion
And I feel your fists
And I know it’s out of love
And I feel the whip
And I know it’s out of love
And I feel your burning eyes burning holes
Straight through my heart
It’s out of love
It’s out of love
I accept and I collect upon my body
The memories of your devotion
I accept and I collect upon by body
The memories of your devotion
Give me a little bit serious love
Give me a little full love
Be full of love
Fists, fists, fists full of love…
Antony Hegarty
NIGHTNIGHT by DEDDY
